在灾区举办艺术节？！契机是什么？

小林：我是名音乐人，也是名制作人，同时我还在 2003 年组织了一个名叫“ap bank“的非营利团体。创立这个团体的契机是 2001 年，纽约多地同时爆发恐怖袭击，于是在两年后的 2003 年，我与日本音乐界的老前辈坂本龙一和乐团 Mr.Children 的樱井和寿以“社会的永续发展”为主题，创立了这个团体。

2007 年新潟县中越近海地震发生后，我们第一次举办了赈灾志愿活动。而在 2011 年东日本大震灾时，在许多机缘下，我们在石卷市建立了许多志愿活动据点，并从此将复兴支援活动带上正轨。

[ ap bank 组织的东日本大震灾志愿活动情景 | Reborn-Art Festival ]

在福岛核泄漏事故的几个月之后，当我正在思考“经济与人的生命”这一问题时，朋友告知我在新潟有场“大地艺术节──越后妻有艺术三年展”，于是我便参加了那次活动。

大城市膨胀、乡村凋敝虽说是世界的趋势，但在这里我遇到了一个人，他说正是住在乡村的人一点一滴的努力积累起来，才有了今天的世界。这个人就是“大地艺术节”综合组织策划人──北川 Fram（Fram Kitagawa）先生。

接触到这样一种理念之后，我觉得也应该把这种理念应用到石卷地区，这是最初的契机。从那之后我就一直想将现代艺术、使用了当地食材的美食和我所擅长的音乐融合在一起，举办一场综合艺术节。

[ 第一届活动所提供的美食范例 | Reborn-Art Festival ]

在地震后再次相遇，一期一会的交流

小林：震灾无疑是场令人沉痛的悲剧，但我也觉得地震是种大自然的现象，让各种各样的人、事、物“相遇”并产生化学反应。

上一届艺术节开幕之后，连着下了 36 天雨，当年还创造了连续降雨记录，我想到场参与的伙伴们也都充分感受到大自然了吧。

在震灾后，沿海地区的人口外流进一步加速。也许单单只靠开办艺术节很难让人口就此增多，但当下通过艺术节让交流持续下去才是我们最大的目的之一。我们希望人们能够感受到城市所没有的乡村的那种独特魅力，感受到“活着”的力量。

[ 实行委员长小林武史先生 | 笠間健 ]

将负面转化为正面，实际感受到的“生命的触感”

小林：想像一个不受经济发展牵制的未来，这是对“负面”与“正面”的全新认识，是能让灾区诞生出新事物的原点。

岛袋道浩先生在上一届艺术节中的作品叫作《立起；创造》（起こす），作品的内容是将漂到のり（音 nori）海滨的流木像桩子一样钉在沙滩上。当我反复思考他的作品时，这一作品的意义逐渐在我心中放大，最终我萌生了一个想法，就是邀请许多像他那样的艺术家能够一同进行下一步的行动。

反复商讨后，我们最后决定用我经常使用的“生活的触感”这个词作为主题，以此表达活着的实际感受。这样一来，整个感觉和氛围也随之而来了。

[ 岛袋道浩《起こす》2017，のり滨 | Reborn-Art Festival ]

即兴性和偶发性所带来的音乐的可能性

小林：这次我想向人们传达音乐的即兴性和演奏会的优点，所以举办了一场叫“滚诗，不生苔”（転がる、詩）的演唱会，作为这届艺术节的开幕典礼。现在到处都是刺激神经的演唱会，而我过去也是一直像那样表演的，但我现在觉得共振、共鸣、回响不就是“生活的触感”吗？因此我想在活动期间演奏音乐，将音乐与艺术作品融合在一起。

“滚诗”其实是“滚石”的双关语。有句谚语是这么说的：“滚石不生苔”。著名的滚石乐团使用这句谚语当作团名并不是想张显他们有多謙虚，而是认真地自我期许，表现出要持续行动才不会停滞不前的积极意义。

（接续下篇）

[ Salyu在《White Deer (Oshika)》前演出时的情形（2017） | Reborn-Art Festival ]